ECM review | Album cover reproduced by courtesy
of ECM Records, Munich |
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AECやインド音楽の登場は予想していたけれども、これはECM1100番台最大の衝撃であった。今思えば、オレゴンのLPにラリー・カルシュが入ってたし、そもそもアイヒャーは70年以降のライヒみたいなオスティナート・パターンが好きだった。(ブリューニングハウス等にミニマルは伏線となっていた。)マレット、4 organ と人気を集めていたライヒとの出会いは70年代同時代音楽における1つのエポックとなった。グラスと違ってライヒはLPごとに内容が異なり、オクテット、テヒリームそれぞれ良い。単なるジャズ・レーベルでない事の最初の存在証明だけでなく、ロック・ファンをECMに結びつけた功績はサン・ロレンツォ並みである。スティーヴ・ライヒの音楽はECMの新たな核となってしまった。退屈さと眠たさしか感じとれない人には悪いけれども、ケルン以降の最重要の音楽である。弾きこなした人達は本当に偉大だ。これを朝方に聴く時、現代に生きる幸せをつくづく感じる。 青山剛明 |
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うちの理事長のアオさんは大のライヒ・フリーク。彼の言うことは一々尤もだが、スピーカーに対峙して真剣勝負するのが好きなワシにはどうも刺激が足りん。ただし環境音楽としては最高。 須永春彦 |
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えーと現代音楽と言ってもこれは聴き易い作品。くり返し、ミニマムの動きは大きいのですが、高次元の音の選択(偶然と必然)をしている作品の方が個人的に好きです。神は存在します。あなた方にはそんな事ぐらい解らないのですか? 多田雅範 |
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※本稿は、ECM DIVISION(ECMファンクラブ)の会報『every clue message』第2号[1984年5月発行/発行人:多田雅範]に掲載された原稿を復刻したものです。(musicircus) |